Arlesi Veenus

Arlesi Veenus


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Arlesi Veenus

The Arlesi Veenus on 1,94 meetri kõrgune (6,4 ja#160 jalga) Veenuse skulptuur Musée du Louvre'is. [1] See on Hymettuse marmorist ja pärineb 1. sajandi lõpust eKr.

See võib olla Praxitelese Thespiae Aphrodite koopia, mille tellis kurtisaan Phryne. [2] 2. sajandil pKr mainis Pausanias, et Thespiae'l Boeotias (Kesk -Kreeka) on olemas Amorist, Phryne'ist ja Aphrodite'ist koosnev rühmitus. [3] Praxiteleani stiili võib avastada pea sarnasuses Cnidian Aphrodite omaga, mis on koopiate kaudu tuntud Praxitelese teos. Esialgsel katsel oma karjääri rekonstrueerida oleks Thespiae algne Aphrodite tema noorusaegne teos (360ndatel eKr), kui me otsustame uskuda, et see osaliselt rikutud emane (kordus sageli hellenismi ajastul ja Veenus) Näiteks de Milo  – on eellugu täiesti alasti aktile, mis oli tema umbes 350 eKr Cnidian Aphrodite. [4]

The Arlesi Veenus avastati mitmes tükis Rooma teatrist Arleses. Arlesi skulptuuriprogramm viidi läbi Itaalias, võib -olla Kreeka käsitööliste poolt. Veenus oli perekondade Julia Arles jumalik esivanem, kes toetas Caesarit, kui Massilia toetas Pompeyt mitmel viisil. Pool-alasti kangelaslik Augustikuju oli Arlesi teatri skulptuuriprogrammi domineeriv kuju. [5]

The Veenus leiti 1651. aastal kaevude kaevamise töömeeste poolt. Pea ilmus esmalt, kuue jala sügavusele, mis ajendas edasisi väljakaevamisi. Hiljem, pärast seda, kui see 1681. aastal anti Louis XIV -le kaunistamiseks Galerie des Glaces Versailles'st, teatri piirkonnas tehti täiendavaid väljakaevamisi stseenide esiküljed, kuid rohkem fragmente ei leitud. Kuju võeti revolutsiooni ajal kuninglikust kollektsioonist ja see on olnud Louvre'i muuseumis [6] alates selle loomisest. Koopia on välja pandud Arlesi vallamajas.

Skulptuuri restaureerimisel lisas kuninglik skulptor François Girardon, et skulptuur oleks kindlalt Veenus, mõned atribuudid: õun paremas käes ja#160– nagu võitis Pariisi kohtuotsus ja#160– ning peegel vasakule. 1911. aastal avastatud skulptuurist valatud kips, kuna see oli esmalt restaureerimiseks piisav, et seda uuesti kokku panna, enne kui Girardon telliti seda parandama, näitas Girardoni ümberkujundavate restaureerimiste ulatust, mis hõlmas ka pindade viimistlemist ja figuuri salendamist. . Et tulemus on sama palju Girardon kui kreeka-rooma hoiab skulptuuri Louvre'i laoruumides. [7] Pea, kuigi selle katkised servad ei ühine otseselt torsoga, välja arvatud üks kokkupuutepunkt, kuulub kehaga ja on oluline punkt, kuna see on selle konkreetse mudeli ainus skulptuur, mis hoiab oma pead, ja pea on Praxitelean, võrreldav tema Aphrodite'iga Cnidusest. [8] Käevõru tema vasakul käsivarrel on aga originaalne, jumalanna identifitseeriv tunnus, nagu on näha Cnidian Aphrodite'il.


Fail: Arlesi Veenus, mis avastati mitmest tükist Arlesi Rooma teatrist ja pärineb 1. sajandi lõpust eKr, Moi, Auguste, Empereur de Rome näitus, Grand Palais, Pariis - 14672720363.jpg

Klõpsake kuupäeval/kellaajal, et näha faili sel ajal ilmunud kujul.

Kuupäev KellaaegPisipiltMõõtmedKasutajaKommenteeri
praegune06:58, 4. september 20203264 × 4928 (8,11 MB) Voism (arutelu | kaastööd) Laadis üles Hadriani jälgimise teose saidilt UploadWizard saidilt https://www.flickr.com/photos/[email protected]/14672720363/

Te ei saa seda faili üle kirjutada.


100 aastat tagasi võistlesid Ameerika naised intensiivsetel välimusvõistlustel Venus de Milo

Veebruaris 1916 alustasid kaks mainekat Kirde -Ameerika vabade kunstide kolledžit meeleolukas sõnasõda, mida ajakirjandus käis läbi. Konflikt Massachusettsi osariigis asuva Wellesley ja Pennsylvania osariigi Swarthmore'i vahel ei puudutanud akadeemikuid, sisseastumisi ega valimisjaoskondi ega spordimeeskondi. Nad võitlesid kolledži ja üliõpilaste pärast, kes sarnanesid kõige rohkem Venus de Miloga.

Sel ajal harjusid Ameerika naised veel kergelt hingama, olles vabanenud tihedalt nööritud korsettidest ja viktoriaanliku silueti mahukatest sebimistest. Kuid nende piirangute puudumisel seisid nad silmitsi uue esteetilise mõtteviisiga ja rõhuga: vajadus viia mõõtmised vastavusse Kreeka-Rooma jumalannaga.  Veenuse —Aphrodite iidsete kreeklaste pehmed kõverad olid ülendatud taas   naissoost ilu eeskujuks.

Sellest lähtuvalt asus rahvas otsima üles elavat, hingavat naist, kelle keha oli täpselt  Veenuse mõõtmetega.

Wellesley-Swarthmore'i tiff   algas 10. veebruaril 1916, kui Wellesley avaldas oma   üliõpilaste ja#8217 mõõtmiste koondandmed. Nad tundusid olevat piisavalt lähedal Veenusele ja proportsioonidele, et jumalannaid võrrelda, ja Wellesley keskmisel noorel naisel oli ilmselt vööümbermõõt pühitsetud Venus de Milo pagasiruumi ümbermõõdust.

Kuid 15. veebruaril Chicago Daily Tribune  teatasid, et Wellesley ’s “komposiit Veenus ” oli Swarthmore'i kolledži ilu ja naiste kergejõustiku liider Miss Margaret Willett, kelle sõbrad täna avalikuks tegid. 8221 Willett'i ja#8217 toetajad nõudsid, et tema figuur võitis Wellesley naiste kollektiivse ilu, kuna   tema mõõtmised varieerusid vaid Venus de Milo omadest murdosad tolli. Eelkõige oli tema rindkere “ praktiliselt sama. ”

1915. aastal Wellesley kolledži füüsilise väljaõppe osakonnas torakimeetriga mõõdetud naist. (Foto: Bain News Service/Kongressi raamatukogu)

Ameerikas oli kolledži üliõpilaste üksikasjalik mõõtmine tavapärane praktika alates 1890. aastatest, mil ülikoolides tõusis kehakultuuri hullus. Järgmise paarikümne aasta jooksul kogusid kehalise kasvatuse õpetajad, eriti Harvardi ülikooli Hemenway gümnaasiumi direktor dr Dudley Allen Sargent,##mõõtmiskaarte kogu kirdeosast. Osalevate asutuste hulka kuulusid lisaks Wellesleyle ja kaashariduslikele Swarthmore'ile ja Oberlinile ka mainekad naiste vabade kunstide kolledžid, nagu Smith, Bryn Mawr ja Mount Holyoke.

Need mõõtekaardid ei nõudnud ainult kõrgust, kaalu, rinda, vöökohta ja puusi. Inimese kohta tehti 㺼 nõutavaid mõõtmisi, sealhulgas jalad, randmed, käsivarred, käeulatus ja üheksas ribi. 1893. aastal kasutas Sargent naisüliõpilaste komposiitfiguure ja#8217 mõõtmeid, et skulptuur  a kuju skulptuurida ja seda eksponeerida sel aastal ja Chicago maailma messil. See näitaja sai tuntuks kui “Harvardi Veenus .

Professor Sargent: kehalise kasvatuse daam mõõtjate andmete hagijas. (Foto: Bain News Service/Kongressi raamatukogu)

Kui 20. sajand hakkas käima ja#160 ning füüsilise kultuuri hullus jätkus kõrgkoolides, muutus idee kasutada mõõtmisi kaasaegse Ameerika Veenuse otsimiseks. 1910. aastal tsiteeriti Sargenti ulatuslikult a New York Times artikkel pealkirjaga “Moodne naine täiuslikule figuurile lähemale jõudmas. ”

Sargent pilkas selles viktoriaanliku ajastu “ ülenaiselikku siluetti. Tänapäeva ameeriklanna hakkab üha enam sarnanema Kreeka ideaaliga ilusaks, ja kuulutas ta. “Tõeline ilu koosneb osade sümmeetrilisest ja proportsionaalsest väljatöötamisest, kus on piisavalt rasva [rasva], et katta nurgad ja õõnsused. ”

Arlesi Veenus Louvre'is. (Foto: Marie-Lan Nguyen/Wikipedia)

Selleks ajaks oli Sargent kogunud üle 10 000 naistudengi mõõdud, kuid väitis, et pole ikka veel ideaalse naisega kokku puutunud. “Gümnaasiumis mõõdetud tuhandete hulgast pole ükski kõiki nõudeid täitnud, ” ütles ta Ajad. Lähim oli Annette Kellerman, Austraalia ujuja ja vaudeville'i täht, kes seisis viis jalga neli ja pool ning oli 35,2-tollise rinnaga, 26,2-tollise vöökoha ja 37,8-tolliste puusadega. Sargent nimetas teda reklaami eesmärgil täiuslikuks naiseks ja#8221, kuid ta oli ülespoole.

Järgmise pooleteise aastakümne jooksul jätkasid Sargent ja teised kehakultuuri entusiastid rahvast oma inimeste ja #Veenuse leidmiseks. Uusi kandidaate avastati sageli. A Washington Post pealkiri 1912. aastal kuulutas   ”Cornellil on täiuslik naine

Aastal 1913, Oakland Tribune kuulutas   ”Uue Veenuse leidis Harvard Savant ja#8221 — kõnealus on Sargent ja Veenus on 19-aastane ujuja Madeline Berle, Revere, Massachusetts. 1916. aastal nimetati New Yorgi elanik Irene Kelynack (21) iidse kuju “ liha-vere koopiaks ja#8221  , samas kui 1919. aastal Tribüün Blared   “Los Angeles on täiuslik tüdruk Veenuse kehaehitusega, ja#8221 ning määras sportlase Rosalind Smithi uueks täiuslikkuse eeskujuks.

Naeruväärne selle kõige juures ja#8212h, üks naeruväärsetest asjadest — on see, et nende naiste mõõtmised varieerusid üksteisest mitme tolli võrra. Vähe sellest, neid võrreldi erinevate standarditega, sest Venus de Milo mõõtmiste versioonid olid mitmed. Mõned füüsilise kultuuri praktikud tsiteerisid skulptuuri ja rindkere vöökoha-puusa statistikat 39-26-38, teised aga uskusid, et ta mõõtis 34,75-28,5-36. Ainus statistika, millega kõik võisid nõustuda, oli Venus de Milo ’s kõrgus, mis oli seatud neljale jalale.

1919. aastaks seati Veenuse füüsiline täiuslikkus kahtluse alla. “Ma ei pea Venus de Milot täiuslikuks, ja#8221 hunnitud antropomeetria spetsialist L.E. Eubanks sisse Sotsiaalne areng. Kõigil 26-tollise vöökoha ja 39-tollise rinnaga naistel peaks pahkluu olema suurem kui 7,4 tolli. ”

Venus de Milo: kokku uggo, vastavalt L.E. Eubanks. (Foto: Tom King/Wikipedia)

Sellegipoolest jätkusid kaasaegse Veenuse otsingud. Oktoobris 1922 toimus Madison Square Gardenis toimunud kehalise kultuuri näitusel ja iludusvõistlusel eriti vaieldav võistlus. Sellel üritusel, vastavalt Pittsburghi ajakirjandus, viis meeskohtunikku, kõik skulptorid ja juhtisid noored võistlejad aeda privaatsesse ruumi ning kontrollisid ükshaaval võistlejaid. ”

Naised olid nende kontrollide ajal alasti ja kandsid isegi mitte nii palju kui sussid jalas. ” Üks võistlejatest, Ann Hyatt, rääkis Vajutage et tal kästi hommikumantel ja seejärel ujumisriided seljast võtta. Kui ta nurises, et olukord on väga piinlik, märkis peakohtunik Herman Moens: "Aga keha on alasti palju ilusam." kordas ta ülejäänud neli omamoodi kooris ja ‘Jah, tõesti. Minugipärast. Kindlasti on. ’ ”

Pärast seda, kui iga võistleja oli põhjalikult visuaalselt kontrollitud, kuulutati võitjaks 18-aastane Dorothy Knapp (viis jalga 35,5-25-35). See laastas Hyatti (viis jalga neli 34,75-28,5-36,5), kes oli otsustanud taotleda Miss Ameerika Veenuse tiitlit. Keeldudes kohtunike otsuse vastuvõtmisest, otsis Hyatt advokaadi teenuseid, kes teatas, et tema klient kavatseb juhtumi New Yorgi osariigi ülemkohtusse saata. “Miss Hyatt on tegelikult Ameerika kõige täiuslikumalt vormitud naine, Ameerika Ühendriikide kaasaegne Veenus, ja ütles tema advokaat David Steinhardt. “ [Ma] ei ole endale, oma abikaasale ega oma lastele tõsiselt oluline, et teda ei tohiks selle silmatorkava eristamise eest petta. ”

Dorothy Knapp, võitja ja#8212 valesti, vastavalt mõnele 1922. aasta Miss American Venus võistluse —. (Foto: Bain News Service/Kongressi raamatukogu)

Preili Hyattil polnud meest ega lapsi. Ta mõtles lihtsalt ette. Tema advokaat koostas isegi plaani, kuidas ülemkohus saaks kontrollida preili Hyatti õigustatud nõuet kaasaegse Veenuse tiitlile preili Knappi üle: “ oleme valmis seadma kohtusaali suure Veenuse elusuuruses kuju de Milo, ja esitage meie klient kohtus, et teha väikseimate mõõtmiste seeria abil kindlaks, et preili Hyatt ’s jälgib täpsemalt selle tunnustatud kunstiteose mõõtmeid. ” ja tema juriidiline meeskond plaanis konsulteerida tuntud restaureerimisega, mille on teinud väljapaistev kunstnik Henri Rochefort. ”)

Kurb oli preili Hyatt, aga tema juhtum tunnistati põhjendamatuks. Kuid ajad muutusid niikuinii ja äsja moes olnud klappide mood nägi kõige paremini välja pikkade ja sihvakate figuuride puhul ning Venus de Milo hakkas natuke liiga lihav välja nägema. Aprillis 1923 New York Times ja#160tutvustas maailmale “ uut Veenust, mille proportsioone on vähendanud kaasaegse tüdruku sportlikud tendentsid. 34, 22-tollise vöökoha ja 34-tolliste puusadega. ” Lisaks peaks pahkluu mõõtma 8 tolli ja kaal olema kuni 110 naela. ”

Aastaks 1931 hakkasid ajakirjad reklaamima saledamat Veenust, mille mõõtmed olid oluliselt muutunud võrreldes Venus de Milo mõõtmetega. (Pilt: Hõbedane ekraan/archive.org)

Ja just nii muutusid ilureeglid taas.   .

Kolm kuud pärast “ uue Veenuse ja#8221 proportsioonide väljakuulutamist ütles skulptor ja endine McGilli ülikooli kehalise kasvatuse direktor dr R. Tait McKenzie rahvahulgale naissoost üliõpilastest, et on loobunud ideaalkujude otsimisest Ameerika ja#8217 noored naised. Olles uurinud sadu mõõtmiskaarte riigi idaosas asuvatest kolledžitest, teatas ta, et naised olid kõik   ” plaadiga rinnaga ja koputusega põlvega ning#8221 ja#8212 Veenuse ja#8221 Oakland Tribune

Kuid viljatu Veenuse otsimine ei olnud süüdi paljudel tuhandetel naistel, kelle mõõtmisi on aastate jooksul kontrollitud ja peetud ebatäiuslikeks. Viga oli inimeste võrdsustamine elutu, kuigi hoolikalt ja#160 kujundatud marmoriga. Isegi L.E. Eubanks, kuju uuriv antropomeetria tüüp, kes kuulutas kunagi Venus de Milo ja#8220a pisiasja ülimalt raskeks, tunnistas rumalust, kui üritas võrrelda elavaid naisi iidse skulptuuriga.

“Olla kuju täiuslikkus ise, jätab see ikkagi kujutlusvõimele liiga palju, ” kirjutas ta 1919. aastal. “ [T] siin on liiga palju olulisi füüsilise tipptaseme elemente, mida saab väljendada ainult elus ja liikumises kivi ei saa näidata. ”


Arlesi Venus - elusuuruses ja suureformaadilised skulptuurid

Caesar Augustus - elusuuruses ja suureformaadilised skulptuurid $3,188.00

Caesar Nude - elusuuruses ja suureformaadilised skulptuurid $2,975.00

Hebe Large - elusuuruses ja suureformaadilised skulptuurid $1,495.00

Puhkav Veenus - elusuuruses ja suureformaadilised skulptuurid $2,160.00

Venus De Milo - elusuuruses ja suureformaadilised skulptuurid - MOR005110 $2,992.00

Liituge meie uudiskirjaga

Kiired lingid

Kategooriad

Kollektsioonid

Premier ja usaldusväärne muuseumipood iidse kunsti, antiikaja esemete, ajalooliste muuseumiehete reproduktsioonide, muuseumide reproduktsioonide, kunstiajaloo koopiate, arheoloogia ja muuseumikinkide jaoks. Omake tükike ajalugu. Andke tükike ajalugu (tm) - loodud 1997

Kõikide ostude suhtes kehtivad jaotises „Meie kohta” loetletud teated, eeskirjad, tingimused ja tingimused. Kauba kirjeldused on täiesti informatiivsed, ilma päritolu või tootmise nõueteta. Ükski meie toodetest ei ole Indiast valmistatud ega India toode vastavalt USC.305et.seq. Ei vastuta vigade/puuduste eest. Esemed on mõeldud ainult dekoratiivseks kasutamiseks. HOIATUS: Mänguasjad, mängud ja muud esemed võivad sisaldada lämbumisohtu tekitavaid väikseid osi ega ole mõeldud alla 3 -aastastele lastele. Kõigi meie esemete puhul on soovitatav täiskasvanute järelevalve. Kõik kaubamärgiga seotud kaubamärgid on Museum Store Company ja Arden Technologies, Inc. litsentsitud kaubamärgid. Kõik õigused kaitstud

Kõik hinnad on USA dollarites. & koopia 1997 - 2021 Muuseumipoe ettevõte. Sisukaart


Burgundia ja Provence

Van Gogh avaldas austust Arles & rsquo atmosfääri ilule umbes 200 maalil, sealhulgas Tähine öö Rh & ocircne'i kohal. See on iidne linn, kus on märkimisväärne Rooma varemete kogu, sealhulgas teater, kus 1651. aastal avastati Louvre'i kuulus Arlesi Veenus ja mdashon, ning amfiteater, mida kasutatakse siiani spordiüritusteks. Liituge kohaliku eksperdiga, et jalutada läbi selle linnaosa, kus keskaegsed majad tunglevad iidsete ehitiste vahele ja linnaväravad pärinevad 13. sajandist. Paus enne Rooma teatrist kaevandatud kivist ehitatud raekoda ja 12. sajandil püstitatud romaani stiilis Püha Trofiimi kirikut. See asendas kiriku, kus püha Augustinus, mees, kes pööras Inglismaa elanikud ristiusku, pühitses esimene Canterbury peapiiskop. Jalutage Van Goghi ja rsquose jälgedes rõõmsameelsest kollasest kohvikust Caf & eacute de Nuit & mdashstill, mis on ikka veel avatud ja ikka sama kollase varjundiga, mis ta oli, kui ta selle enne Foorumiväljakut maalis, enne kui külastas linna ja rikkalikke põllumehi ja rsquo turgu, kus kuvatakse hooajalisi puu- ja köögivilju, ravimtaimi ja palju muud Lõuna -Prantsusmaalt.

Pärast ekskursiooni vabal ajal saate tutvuda kohalike poodidega, minna oliivide degusteerimisele või süveneda Arles & rsquo uimastamisväärsesse arhitektuuriväärtuste kogusse.

3. päev: Avignon

Jalutuskäik Avignonis Paavstide paleega

Kellatorni väljakul asuvaid võluvaid kohvikuid ja meelelahutuslikke tänavaesinejaid vaadates on raske uskuda, et see elav stseen võlgneb oma olemasolu 15. sajandi piiramisele. See piirkond oli keskaegse Avignoni süda (ja algse Rooma linna asukoht), mis oli täis suvilaid ja kitsaid tänavaid. Kuni paavst lammutas selle kõik, et anda oma vägedele selgem tuleväli. See on lühidalt Avignon: see oli paavstide linn. Avignoni paavstid ehitasid valle, mis ümbritsevad endiselt vanalinna, ja tohutut, peaaegu vallutamatut linnust, mis domineerib tegelikult UNESCO poolt loetletud linnaosas, sai linn ametlikult Prantsusmaa osaks alles 1791. aastal. Seisake kõrgete paksude müüride all tunnetage, kui hirmutavad need kindlustused olid, siis valmistuge ronima palju samme, kui tuurite paavstide palees ja mdashit & rsquos on seda väärt!

Pont du Gard Rooma akvedukti külastus

Esimese sajandi keskel reageerisid Rooma insenerid N & icircmes & rsquos vajadusele vee järele, et täita oma vannid, purskkaevud ja basseinid, ehitades 30 miili pikkuse akvedukti Uz & Egravesist N & icircmes & mdash, mis nõudis Uz & Egravesi allikavee transportimist üle Gardoni jõe. Tuhat töötajat kaevandasid 50 000 tonni pehmet kuldset lubjakivi ja ehitasid selle abil ilma mördita ja ehitasid uhke kolmetasandilise silla, mis ulatub endiselt jõeni. Asjatundlik juhend selgitab tehnikaid, mida kasutati selle inseneri -ime valmistamiseks, mis on vastu pidanud 2000 aastat kestnud üleujutustele ja tormidele, mis pühkisid minema palju uuemad sillad. Kui vaatate silda, näete nende kivide tehtud märkeid nende lõikamisel ja paigaldamisel, ning saate kogu projektiga tutvuda muuseumis. UNESCO maailmapärandi nimistus on sama ilus kui põnev.

„Lähme” süstamatk Gardoni jõel

Märkus. Süstaga sõit Gardoni jõel on saadaval ainult maist septembrini.

4. päev: Viviers

Intiimsete elavate inimeste külade päev

Sükamoorid ääristavad mõnda Viviersi ja rsquo kivisillutisega tänavat (istutatud, nii öeldakse, et pakkuda varju Napoleoni ja rsquose sõduritele) ning siinsed majad kannavad aastate jooksul üleujutuste vesimärke. Kohalik ekspert näitab teile vanalinna purskkaevuväljakuid, milles on ühendatud Rooma ja keskaegsed mõjud, ning munakiviteed, mis on nii kitsad, et saate keskel seista ja puudutada keskaegseid maju mõlemal pool. Viviers ronib mäele, mille krooniks on 12. sajandi Püha Vincenti ja rsquose katedraal. See on Prantsusmaa väikseim katedraal, kuid sisaldab suurepärast orelit. Võtke istet võlvide all ja kuulake, kui kohalik organist demonstreerib, kui hea pill see on, enne kui kohtute mõne kohaliku elanikuga. Võiksite õppida, kuidas kohalik pottsepp paneb Poterie's müüdavad atraktiivsed esemed ühte kahest kodust ja asub mõisas, teine ​​võtab tagasihoidlikuma tantsuklassi või proovib kaupa populaarses baaris. Don & rsquot ei arva, et peate valima baari, kui soovite nagu väike värskendus, kõik külastused sisaldavad aperitiivi. Tagasiteel laeva juurde peatuge, et proovida oma kätt mängus petank, mis sarnaneb hobuserauaga, ainult see & rsquos mängis teraskuulidega.

5. päev: Tournon (Tain-l’Hermitage)

Tournoni ja Tain-l’Hermitage sõpruskülad jalutavad veini degusteerimisega

C & ocirctes du Rh & ocircne südames, jõe vastaskülgedel paiknevad kaksikud linnad Tournon ja Tain-l & rsquoHermitage on ideaalne sihtkoht peene veini tundjatele. Tournon võib olla väike linn, kuid siin toimusid segadusttekitavad sündmused: piirkonna kaitsmiseks tõsteti 10. sajandil mäe otsa loss ja sajandite jooksul lisandus uusi kindlustusi, sealhulgas kaks & ldquonew & rdquo torni, mis on ehitatud protestantide rünnakute eest kaitsmiseks. 16. sajandil. Rue de Douxi piirkonnas jalutades näete jõukate kaupmeeste ja garnisoni ohvitseride ehitatud ilusaid maju ning möödute 14. sajandi kirikust ja mdashunusualist, mille majade arv on seintesse sisse ehitatud ja mis on Prantsusmaa vanim keskkool.

Ristige kaunite lilledega Marc Seguini rippsillaga Tain-l & rsquoHermitage'i, et külastada kohalikke veinikeldreid, kus saate maitsta piirkonda ja rsquose kuulsaid C & ocirctes du Rh & ocircne, Saint-Joseph ja Crozes-Hermitage veine. Need veinid on valmistatud Syrah viinamarjadest, mis kasvavad jõge ääristavatel järskudel nõlvadel. Pärast veini degusteerimist on teil ja rsquollil aega sirvida poode, Valrhona šokolaadivabrik on alati populaarne peatuspaik.

Ermitaaži terrassiga viinamarjaistandused matkavad koos veini degusteerimisega “Let 's Go”

Kas olete valmis uurima Rh & ocircne'i järsemaid viinamarjaistandusi? Maailmakuulsaid Hermitage veine tootvad viinapuud kasvavad jõe kohal järskudel nõlvadel, nii järsud, et terrass on hädavajalik. Jalutage mööda radu, mis on paralleelsed kivist karmide kihtidega läbi viinamarjaistanduste, millest igaüks asub pärastlõunase päikese kätte saamiseks. Pärast seda, kui olete näinud, kuidas viinamarjad, peamiselt Syrah ja mhashare on kasvanud, maitske vilju, mis on viinamarjaistanduste ja rsquo käsitöö abil muutunud legendaarseks veiniks.

6. päev: Lyon

Tuur Lyoni gastronoomiapealinnas

Keegi ei söö paremini kui Lyoni kodanikud - traditsioon, mis ulatub tagasi enam kui sajandisse, kui naised avasid näljaste töötajate toitmiseks tagasihoidlikud restoranid, mida nimetatakse bouchoniteks. Traditsioonilises bouchonis serveeritakse rikkalikke lihapõhiseid roogasid, kuid quenelles ja mdashluscious pelmeenid ning mdashand ja maitsestatud toorjuust nimega cervelle de canut on samuti pikaajalised kohalikud lemmikud.

Selgitades Lyoni ja rsquose olulist gastronoomiaajalugu, näitab teie giid teile linna ja rsquose bouchoneid ning eritoidukauplusi ning viib teid legendaarsesse kohalikku gurmeemaastikku ning mdshand ja teil on võimalus maitsta mõnusaid pakkumisi. Ära jäta makarone vahele! Teel nendesse vapustavatesse kulinaarsetesse sihtkohtadesse näete mõnda Lyoni ja rsquose ajaloolist vana kvartalit, kus on palju suurepäraseid näiteid keskaegsest ja renessanss -arhitektuurist ning les traboules, linna ja rsquose vanad vahekäigud.

Siidipunujate jalutuskäik

Lyoni ja rsquose ajalugu on põimitud siidiga, mis domineeris linna ja rsquose majanduses sajandeid ja mdashat üks kord, peaaegu kolmandik linna ja rsquose elanikkonnast olid siidist kudujad. Hüpake trammile ja minge koos oma giidiga Lyon-Perrache jaama, kes viib teid ajaloolisse Saint-Jean'i kvartalisse, mis on osa UNESCO poolt austatud vanalinnast. Gooti katedraal on ilmselt keskaja kõige silmatorkavam pärand, kuid renessansiajast pärinevad kõrged roosi- ja ookerhooned austavad tol ajal Itaaliaga siidikaubanduse tähtsust. Sisenege 16. sajandi alguse hoones asuva Gadagne muuseumi sisehoovi ja jalutage mööda Rue Juiverie tänavat, mis on olnud Rooma aegadest alates ja asus kunagi Nostradamuse koduks. Näete mõnda traboule'i, vanu vahekäike, mis madistavad hoonete vahel ja läbi, salajasi otseteid, mida siidist kudujad kasutasid, et hoida oma õrnaid kangaid vihma eest. Te möödute hubastest bouchonidest, kus serveeritakse traditsioonilisi kohalikke roogasid, ja teil on võimalus näha kasutusel olevat Jacquardi kangast.

Jalgrattamatk Lyoni poolsaarel “Let 's Go”

Väljuge jalgrattaga mööda jõge. Lyonil on edukas jalgrattalaenutus, mis ütleb teile, kui populaarne see transpordiliik on ja mdashyou'l on kindlasti kaherattaline seltskond, kui te päikesepaistelisel päeval mööda Rh & ocircne'i kallast pedaalite. Teie marsruut viib teid üle uue Raymond Barre'i silla, mööda suurejoonelisest uustulnukate muuseumist (selle nimega, sest see asub Rh & ocircne'i ja Sa & ocircne'i ühinemiskohas), ja mööda poolsaart - maariba, mille ühel küljel on Sa & ocircne ja Rh & ocircne teiselt poolt. Siin seovad majapaadid kallastel, luiged ujuvad vee peal ja kohalikud kasutavad kaunist parki. Samuti on teil suurepärane vaade vanalinnale teisel pool jõge. See väljasõit annab teile natuke maitset sellest, mis tunne on elada Lyonis, ning annab ka natuke trenni.

7. päev: M âcon (Beaune)

Burgundia maastikud, Beaune ja haiglad

Beaune ei pruugi olla suur linn, kuid see on täis ajalugu, rikkalikku suurepärast piirkondlikku arhitektuuri ja uskumatut toitu. Beaune oli keskaegsete vallide sees kuni 16. sajandini Burgundia sõjakate hertsogite asukoht. See on kõige paremini tuntud kahe suurepärase vaatamisväärsuse poolest: Hospices de Beaune ja vabaõhuturg.

Te tunnete Hospices de Beaune'i (tuntud ka kui H & ocirctel-Dieu) kohe selle vapustava mitmevärvilise katusega ja mdashit & rsquos Burgundia sümboli järgi. Hertsog ja rsquose kantsler asutas 1443. aastal heategevusasutuseks haigla, millest sai Lõuna -Prantsusmaal eeskuju heategevuseks, millel on ainulaadne rahakogumistraditsioon, mis kestab siiani. Sajandite jooksul anti haigla munkadele veini ja viinamarjaistandusi ning nad hakkasid veini oksjonil müüma, et toetada nende heategevust. Veinioksjon on nüüd maailmakuulus ja asutus on endiselt töötav vaeste haigla, kus on kaasaegsed rajatised ajaloolise H & ocirctel-Dieu kõrval. Pärast H & ocirctel-Dieu nägemist vaadake põllumeeste ja rsquo turgu, mis voolab tänavalt tänavale vanalinna. Siin on värvilisel väljapanekul juustud, puuviljad, köögiviljad, kohalikud vorstid, leivad ja mdashall. Sirvige ja pange kokku oma piknikulõuna või kasutage lõunaks ühte paljudest veetlevatest kõnniteede kohvikutest.

Märkus: Vabaõhu põllumeeste ja rsquo turu külastus toimub Arlesis vastupidises suunas toimuval kruiisil (Lyon-Avignon).

Märkus. Täna ja rsquose lõunasöök toimub iseseisvalt.

Mâconi jalutuskäik

Mees, kelle kirglik Prantsusmaa ja rsquose kuulsa kolmevärvilise lipu kaitsmine tagas selle jätkumise riigilipuna, sündis täna teie sihtkohas M & acircconis. Aasta pärast Prantsuse revolutsiooni algust sündinud Alphonse de Lamartine'ist sai 1848. aastal riigi esimene romantiline luuletaja ja kuulus täht- ja kirjamees, teise vabariigi asutaja. Märkate tema kuju M & acircconi ja rsquose raekoja vastas, kui jalutate koos oma giidiga laevalt läbi selle ajaloolise jõesadamalinna, mis on olnud oluline kaubanduskeskus alates keldide asutamisest selle 2200 aastat tagasi. Roomlased ehitasid siin silla üle Saone'i ja teil on väljakult suurepärane vaade selle 16. sajandi järeltulijale, graatsilisele mitmekaarsele St. Laurenti sillale. Sõitke mööda Rue Monreveli, et vaadata Püha Peetruse ja rsquose kaksiktorne, kirik, mis asendas M & acirccon & rsquos keskaegse ja mdashand parandamatu & mdashcathedral, ning seejärel mööda elavat poodide ja kohvikutega vooderdatud Rue Carnot'i uudishimulikku puumaja, mis eelnes sillale: Maison de Bois & rsquo on kaunistatud meeste ja ahvide nikerdatud figuuridega ja istuvad, hoiavad kinni müütilistest loomadest. See on M & acircconi vanim maja, mis ehitati umbes 1500. aastal ja on üks vähestest selle maalähedase keskaegse arhitektuuristiili näidetest.


Arlesi Veenus ja kuninganna Sembija Mahadevi

Skulptuur A on Arlesi Veenus, mis asub praegu Pariisis Musee du Louvre'is. Kuju pärineb 1. sajandist e.m.a. 1,94 meetri kõrgune kuju on valmistatud Hymettuse marmorist ja värv on valkjas. Kuju leiti 1651. aastal Arlesi Rooma teatrist. See on Rooma ajastust. Skulptuur B on kuninganna Sembiyan Mahadevi kui Parvati kuju, mis asub Freeri muuseumis Washingtonis. Kuju pärineb u. 998. 92,1 sentimeetri kõrgune kuju on valmistatud pronksist. Kuju on Chola ajastust. Selles artiklis käsitletakse kahe kuju sarnasusi ja erinevusi. .
Peast alustades on Arlesi Veenusel lokkis juuksed, mis on kinni seotud kahe peapaelaga, mis jagavad juuksed kolmeks osaks. Tema näojoonte nikerdamine viitab neutraalsele väljendusele. Seda näevad tema silmad, millel puuduvad pupillid ja mis nurkades alla vajuvad. Näo eripära on kujundatud elutruus ja realistlikus stiilis. Realismi on kujutatud proportsionaalse näostruktuuri kaudu. Samuti on määratletud tema lõualuu ja kulmud. On nähtav liigend, mis ühendab pead ja ülejäänud keha, mis viitab sellele, et keha ja pea leiti eraldatuna. Kuju pea näib olevat kaldu allapoole ja keha vasakule poole, vaadates midagi. .
Arlesi Veenusele on antud ebakorrapärased poolkerakujulised rinnad. Ülakeha töötlemise viis on üsna tundlik, kuna see ei näita üksikasjalikku anatoomiat ja väljendab täielikku kujutist. See on ilmne ka seetõttu, et puusad on õlgadega võrreldes laiemad, mis viitab luksuslikule anatoomiale. Parem õlg on vasakust õlast kõrgemal. Mõlemal õlal on kaks objekti, mis tulevad tagant ja eest. With the use of texture and folds it is suggested that they are two pieces of fabric. .

Essays Related to Venus of Arles and Queen Sembiyan Mahadevi

1. venus

Formation/History Venus formed about 4 Billion years ago. . Venus warmed from the inside and separated into layers. . Contrast to Earth Venus is known as earth's sister planet. . The surface of Venus consists of 2 large continents which are Ishtar Terra, found near the north pole of Venus and Aphrodite Terra, found near the equator of Venus. . The terrain of Venus includes volcanoes, mountains, craters, and lava flows, which shows Venus was once, and could still be geologically active. .

2. Venus

On Venus's surface, signs of chemical weathering are apparent. . There are two large plateaus on Venus. . Scientists have discovered so much about Venus because spacecrafts and satellites have been sent to study Venus. . Venus? . Along with Venera 7, there was one other craft that traveled to Venus. .

3. Venus And Earth

Venus and Earth: The Twin Sisters Venus is known as Earth's sister planet because they are similar in mass, sizes density, and volume. . Venus is actually very different from Earth in many ways. . Venus orbits the sun in a circular motion. . Venus can be see going through changes in shape and size. . Earth does not go through phases such as those of Venus. .

4. Modeling Venus' Climate

In 1978, the US launched Pioneer Venus 1, which operated continuously in orbit around Venus until late 1992. Pioneer Venus 1 used radar to map Venus' surface and also recorded what seems to be lightning, though no magnetic field was detected. Pioneer Venus 2, which was launched in 1978, documented a fine haze layer at a height of 70-90 km from Venus' surface. . While the clouds circle Venus in approximately 4 Earth days, Venus only rotates on its axis once every 243 Earth days. . Venus' surface is so hot, in fact, .

5. Birth of Venus

They are the "Primavera" and "The Birth of Venus" "The Birth of Venus" was created by using tempera on canvas in 1842. Created in a romantic, mythical and representational style, this artwork depicts the figure Venus, rising from the sea. . Venus is the centre of interest she's in the middle of the painting and is bordered by the wind-gods and nymph. "The Birth of Venus" has been painted using tempera. . The wind runs through the roses, into Venus" hair and through the cloak. .

6. Gender Roles and the Venus de Willendorf

From the changes from the Venus de Willendorf era, there is a sex/gender struggle in definition between female and feminine. Analyzing this from a male-dominated western culture perspective, the traditional Venus is both sexually and gender feminine. . The Venus of Willendorf is evidently physically female, but she is not feminine. The name Venus imposes on her a gendered femaleness that she does not possess. . Society's view of women has changed drastically over the years from the classical Venus view where the woman was seen as a symbol of sexuality to the Venus de Willendorf whic.

  • Word Count: 1703
  • Approx Pages: 7
  • Has Bibliography
  • Grade Level: Undergraduate

7. Birth of Venus

The Birth of Venus was painted at the height of Botticelli's career, in the late 1400s. . The Birth of Venus represents a classical myth. . To the left of Venus are the wind gods, blowing her over the ocean toward the shore. . These three goddesses were attendants to Venus (Cole, 1994, 28). . "The center of the picture illustrates Venus standing on a giant shell, accentuated with gold. .

  • Word Count: 1721
  • Approx Pages: 7
  • Has Bibliography
  • Grade Level: High School

8. The Birth Of Venus

We see that Venus has emerged from the sea on a shell, which is driven to the shore by flying wind-gods amidst a shower of roses. . They are called Zephyr and Chloris and they are flying with limbs inter-tangled puffing and gently wafting Venus to shore. . She is waiting on the shore to cloak Venus in a beautifully embroidered robe. . What we see here is not actually the birth of Venus out of the waves, but the moment when, having been conveyed by the shell, she lands. . Venus is painted so beautifully and unflinchingly with such a calm expression on her face one can't help but b.


Venus d'Arle

La Venus d'Arle o Venus d'Arles és una copia romana d'una escultura grega antiga que procedeix d'Arle, a la Provença, i es conserva a París, al Museu del Louvre. [1] El seu aspecte actual també inclou també parts degudes a la restauració duta a terme per l'escultor François Girardon al segle xvii , com ara els braços

Venus d'Arle

Tipusestàtua
Creador( anònim )
avantbraç: François Girardon
Creaciósegle I aC
Data de descobriment o invenció1651
Lloc de descobrimentTeatre romà d'Arle
Gènere escultura mitològica
Materialmarbre
marbre de Carrara (avantbraç)
Mõõtmed 1,94 ( ) m
Col·lecció Departament de les antiguitats gregues, etrusques i romanes de Louvre
Història
Andmed Esdeveniment significatiu
conservació i restauració
1651 troballa arqueològica (Teatre romà d'Arle)
AndmedHistorial d'exposicions
2019-2019 Caesar and the Rhône river: masterpieces of antique Arles (en) , Museu d'Art i d'Història de Ginebra
Catalogació
Número d'inventariMR 365

Va ser trobada l'any 1651 al Teatre romà d'Arle, dividida en tres fragments i sense els braços. [2] Va passar a formar part de les col·leccions reials franceses quan va ser oferta pels regidors d'Arle al rei Lluís XIV l'any 1683 per tal que de fos incorporada a la decoració del Palau de Versalles.Posteriorment (1798) es va incorporar al Museu del Louvre

Representa la deessa Venus (Afrodita) i es considera una còpia feta a finals del segle I aC en temps de l'emperador August, d'una obra original de l'escultor grec Praxíteles, concretament l'Afrodita de Tèspies (segle IV a.C). Fa 1,94 m. d'alçada i està realitzada en marbre blanc del Mont Hímet

La deessa és representada dempeus i amb el cos nu. L'himatió tan sols li cobreix de cintura per avall. Té el cap girat i inclinat cap a un costat, com si s'estigués mirant al mirall que sosté amb la seva ma esquerra. El braç dret el té aixecat, aguantant una poma (la poma de la discòrdia) [3]

Els braços són afegits arran de la restauració de François Girardon. [4] i comporten una lectura d'aquesta obra en relació amb el Judici de Paris, com si Venus hagués agafat la poma llençada per Eris i s'estigués mirant al mirall per assegurar-se que resultaria ser la més bonica.

Hi ha diverses còpies, versions i obres d'art inspirades en aquesta estàtua.


Statues, Sculpture & Figurines

The Premier and Trusted Museum Store Company for Ancient Art, Artifacts of Antiquity, Historic Museum Jewelry Reproductions, Museum Reproductions, Art History Replicas, Archaeology & Museum Gifts. Own a Piece of History. Give a Piece of History(tm) - Established 1997

All purchases subject to the notices, policies, terms and conditions listed in "About Us". Item descriptions are entirely informational without any claim to origin or manufacture. None of our products are Indian made or an Indian product under U.S.C.305et.seq. Not responsible for errors/omissions. Items are for decorative use only. WARNING: Toys, games, and other items may contain small parts which pose a choking hazard and are not for children under 3. Adult supervision is recommended for all of our items. All brand related trademarks are licensed trademarks of Museum Store Company and Arden Technologies, Inc. All Rights Reserved

All prices are in USD . © 1997 - 2021 Museum Store Company. Sitemap


11 Things You Didn't Know About The Starry Night

With its seductive swirls, intoxicating composition, and enchanting color palette, Vincent van Gogh's The Starry Night is one of the world's most beloved and well-known works of art. In its creation and eventual success, there's much more to this Starry Night than you might have known.

1. It Depicts Van Gogh’s view from an asylum.

After experiencing a mental breakdown in the winter of 1888, van Gogh checked himself in to the Saint-Paul-de-Mausole asylum near Saint-Rémy-de-Provence. The view became the basis of his most iconic work. Of his inspiration, van Gogh wrote in one of his many letters to his brother Theo, "This morning I saw the country from my window a long time before sunrise, with nothing but the morning star, which looked very big."

2. He left out the iron bars.

Art historians have determined that van Gogh took some liberties with the view from his second story bedroom window, a theory supported by the fact that the studio in which he painted was on the building's first floor. He also left out the window's less-than-welcoming bars, a detail he included in another letter to Theo. In May of 1889, he wrote, "Through the iron-barred window. I can see an enclosed square of wheat . above which, in the morning, I watch the sun rise in all its glory."

3. The village was more creative license than reality.

From his window, van Gogh wouldn't have been able to see Saint-Rémy. However, art historians differ on whether the village presented in The Starry Night is pulled from one of van Gogh's charcoal sketches of the French town or if it is actually inspired by his homeland, the Netherlands.

4. The Starry Night may be about mortality.

The dark spires in the foreground are cypress trees, plants most often associated with cemeteries and death. This connection gives a special significance to this van Gogh quote, "Looking at the stars always makes me dream. Why, I ask myself, shouldn't the shining dots of the sky be as accessible as the black dots on the map of France? Just as we take the train to get to Tarascon or Rouen, we take death to reach a star."

5. This was not Van Gogh's first Starry Night.

The Starry Night that is world-renowned was painted in 1889. But the year before, van Gogh created his original Starry Night, sometimes known as Starry Night Over The Rhone. After his arrival in Arles, France in 1888, van Gogh became a bit obsessed with capturing the lights of the night sky. He dabbled in its depiction with Cafe Terrace on the Place du Forum, before daring to make his first Starry Night draft with the view of the Rhone River.

6. Van Gogh considered The Starry Night a "failure."

Surveying the works that would become known as his Saint-Paul Asylum, Saint-Remy series, he wrote to Theo, "All in all the only things I consider a little good in it are the Wheatfield, the Mountain, the Orchard, the Olive trees with the blue hills and the Portrait and the Entrance to the quarry, and the rest says mitte midagi to me."

7. Van Gogh unknowingly painted Venus.

In 1985, UCLA art historian Albert Boime compared Starry Night to a planetarium recreation of how the night's sky would have appeared on June 19, 1889. The similarities were striking, and proved that van Gogh's "morning star," as referenced in his letter to his brother, was in fact the planet Venus.

8. Van Gogh sold only one or two paintings in his life—and neither was The Starry Night.

The one known for sure to have been sold was the far lesser known The Red Vineyard at Arles, which was completed in November 1888, before the breakdown that sent him to the asylum. Belgian artist and collector Anna Boch purchased it for 400 francs at the Les XX exhibition in 1890. Today this historic painting is on display at the Pushkin Museum of Fine Arts in Moscow. But there is evidence that van Gogh sold a second painting. In his biography of the artist, historian Marc Edo Tralbaut talked about a letter from Theo saying one of van Gogh’s self portraits found its way to a London art dealer.

9. The Starry Night was twice owned by Theo's widow.

Following van Gogh's death in 1890, Theo inherited all of his brother's works. But when he died in the fall of 1891, his wife Johanna Gezina van Gogh-Bonger became the owner of Starry Night and scads of other paintings. It was van Gogh-Bonger who collected and edited the brothers' correspondence for publication, and she is credited with building van Gogh's posthumous fame, thanks to her tireless promotions of his work and exhibitions.

In 1900, van Gogh-Bonger sold Starry Night to French poet Julien Leclerq, who soon sold it to Post-Impressionist artist Émile Schuffenecker. Six years later, she bought the painting back from Schuffenecker so she could pass it along to the Oldenzeel Gallery in Rotterdam.

10. The Starry Night now lives in New York thanks to Lillie P. Bliss.

Bliss was the daughter of a textile merchant who used her grand wealth to become one of the foremost collectors of modern art in the early 20th century. Alongside Mary Quinn Sullivan and Abby Aldrich Rockefeller, she helped found Manhattan's Museum of Modern Art. Following her death in 1931, The Lillie P. Bliss Bequest turned much of her collection over to MoMA, creating the nucleus of the museum’s collection in the midst of the Great Depression. In 1941, three pieces from Bliss's impressive collection were sold so that MoMA could acquire Starry Night.

11. The lights of The Starry Night seem to flicker because of how the human brain works.

In this Avi Ofer-animated TED-Ed video, Natalya St. Clair further explains how van Gogh's painting is an accurate depiction of turbulence, "one of the most supremely difficult concepts nature has ever brought before mankind."


Vaata videot: The Kills - Venus In Furs Velvet Underground cover


Kommentaarid:

  1. Mazukinos

    Kahju, et ma ei saa nüüd rääkida - olen sunnitud minema minema. Kuid mind vabastatakse - kirjutan kindlasti, et ma mõtlen selle küsimuse peale.

  2. Darcel

    Vabandan sekkumise pärast... Ma leian selle küsimuse ümber. Võib arutada.

  3. Daphnis

    Minu arust nad eksivad. Ma suudan seda tõestada. Kirjuta mulle PM-i, see räägib sinuga.

  4. Sigwald

    Loodan, et leiate õige lahenduse. Ärge heitke meelt.

  5. Wolfric

    Juhtub veelgi rõõmsamalt :)

  6. Mizil

    I congratulate, this magnificent idea is necessary just by the way

  7. Lisabet

    Parem kui kunagi varem!



Kirjutage sõnum